Publicado el 4 de septiembre de 2018
Ahora en su segunda edición, London Design Biennale se exhibe en Somerset House, con entradas de 40 países y territorios, desde Arabia Saudita y Australia hasta Leeds y Dundee.
El director artístico de la bienal Chris Turner estableció el tema Emotional States.
La bienal se exhibirá del 4 al 23 de septiembre de 2018, coincidiendo con el London Design Festival 2018.
El diseñador letón Arthur Analts, que creó el proyecto, estudió en Central Saint Martins y vive en Londres. Le dijo a Dezeen que los adultos son inicialmente cautelosos acerca de acercarse a la pieza.
Aunque este invernadero está firmemente en el suelo en el ala este de Somerset House, los conservadores esperan que en el futuro se use en los tejados de las ciudades.
Australia: espectro completo
A través de este objetivo, las entradas buscan responder a grandes preguntas sobre sostenibilidad, migración, contaminación, energía, ciudades e igualdad social.
La entrada de Letonia consiste en dos elementos que juntos crean un espacio para la reflexión, donde los visitantes son invitados a explorar la relación entre las personas y la naturaleza.
La instalación holandesa es un invernadero del futuro que utiliza la luz solar para producir alimentos y generar electricidad, diseñada por el inventor y diseñador solar Marjan van Aubel.
El trabajo pone la animación sobre el metraje de la vida real para contar la historia de dos eventos que sucedieron en la ciudad natal del artista a través de la reacción de su hermano hacia ellos; uno, un incidente donde los adolescentes se asesinan entre ellos, y el otro, una cabeza cortada que se encuentra en el río.
"Hay una nueva ola de lo que significa el amor en Australia desde la votación en diciembre del año pasado y quería celebrar con mi instalación de luces de colores del arco iris y tratar de conectar a las personas con este sentimiento", dijo Talbot.
"Encontrar la escala correcta y usar la escala en la arquitectura es muy importante", dijo. "Te sentirás más cómodo en una estructura que no es muy grande. Nunca deberías sentirte pequeño por dentro".
Reino Unido: Maps of Defiance
Por primera vez, la bienal incluye un espacio para representar a los refugiados, que se encuentra dentro del marco del Better Shelter de la Fundación IKEA, una estructura que cuatro personas pueden ensamblar en unas pocas horas a partir del contenido de dos cajas de cartón.
Una cuña geométrica azul de un edificio, sino que también ofrece una crítica de la política de planificación urbana: el mapeo de datos ha demostrado que las partes más pobres de una ciudad a menudo se ven más afectadas por la contaminación acústica.
"Debido a que este puente fue políticamente muy importante, comenzó a invadir la vida cotidiana y establecer una relación muy íntima con todos", dijo el curador Andong Lu de la Universidad de Nanjing.
"El diseño bueno y socialmente comprometido puede ayudar a fomentar un sentido de comunidad y cultivar las condiciones de bienestar positivo, y muchas exhibiciones en la Bienal exploran tales posibilidades", dijo Turner. "Queríamos ampliar el debate desde cuestiones de estética y consumismo para ver un diseño más comprometido políticamente".
El primero es un muro de condensación que los visitantes están invitados a escribir con sus manos, mientras que el segundo es un banco en el frente, hecho de madera cultivada en Letonia. La cantidad de cada madera utilizada es proporcional a la prevalencia de ese árbol en el país.
Con la población en constante crecimiento y el cambio climático reduciendo el espacio disponible para el cultivo, esta casa de cristal se ve reforzada por un sistema hidropónico para hacer circular agua rica en nutrientes y LED de colores para aumentar el crecimiento de la planta. La estructura de vidrio brilla de color rosa brillante, ya que los rojos y azules son absorbidos por las plantas para crecer.
Basándose en la práctica de animar eventos de noticias recientes y publicarlos en línea que está muy difundido en los medios taiwaneses, el artista combina la memoria del ilustrador forense encargado de dibujar la cabeza cortada con la de su hermano.
"Espero que este sea un punto de discusión sobre el tema con otros países y que, en estos tiempos, el amor pueda sanar y reparar todo lo malo en el mundo. ¡Y quería impresionar y entusiasmar a las personas al brindarles una experiencia inmersiva!"
Italia: L'Architettura Degli Alberi
La entrada en el Reino Unido documenta los esfuerzos de Forensic Architecture junto con Yazda, una organización sin fines de lucro, para registrar la destrucción del patrimonio cultural del pueblo Yazidi en 2014 por ISIS, un acto que definen como un genocidio.
El refugio contiene una colección de objetos hechos por refugiados, y arroja luz sobre el hecho de que, aunque las viviendas en los campos de refugiados son necesariamente temporales, los campamentos en sí son a menudo todo lo contrario.
La diseñadora Nathalie Harb instaló previamente una habitación silenciosa de color rosa en la Beirut Design Week el año pasado, pero esta es la primera vez que los visitantes de Londres pueden disfrutar de su aislamiento.
El puente se ha convertido en un famoso punto de suicidio, por lo que queda la pregunta de cómo volver a desarrollar el área de 10 hectáreas a su alrededor, para reclamar el monumento político y servir mejor a la comunidad.
"Obviamente vivimos en tiempos muy emocionales y turbulentos políticamente polarizados, y la elección de los Estados Emocionales como tema tenía la intención de reflejar y confrontar eso. ¿Qué papel puede jugar el diseño al crear, reforzar o aliviar esas condiciones?" le dijo a Dezeen.
Mira las 10 mejores selecciones a continuación:
"Tienden a comenzar a dibujar muy reservados, dejando una pequeña marca, pero cuando ven que realmente desaparece en un par de minutos, se relajan y comienzan a expresarse más libremente. Mientras que a los niños, simplemente no les importa, ellos se expresan! " él dijo.
Taiwán: llamadas invisibles
El diseñador australiano Flynn Talbot presenta una instalación que consta de 150 filamentos de luces de fibra óptica de colores que los visitantes pueden tocar y pararse para bañarse con luz technicolor.
El pabellón turco es una forma cúbica hecha de barras blancas que representa la forma más básica de lo que podría ser un hogar. Dos asientos en el centro del espacio permiten a los visitantes relajarse y conversar. Por la noche, las barras se iluminan, por lo que toda la estructura se ilumina como un faro y adquiere una sensación diferente.
El libro, publicado en 1982, fue la culminación de un estudio de árboles de 20 años de Cesare Leonardi, un arquitecto entonces estudiante que recordó que cuando miraba árboles, "sentía una atracción mayor que por las formas de la arquitectura".
El testimonio de los sobrevivientes también forma parte de la entrada, comisariada por el V & A, que brinda una experiencia aleccionadora pero necesaria.
Líbano: la habitación silenciosa
La entrada china muestra cómo un puente completado en 1968, que une las orillas norte y sur del río Yangtze, jugó un papel emocional en la vida cotidiana china, enlucido en espejos, bicicletas, bolsas y cientos de otros objetos, fotos de las cuales son en exhibición.
Turquía: HousEmotion
La entrada simple de Italia es una selección de 24 dibujos de especies de árboles, elegidos entre los casi 400 dibujos originales en L'Architettura Degli Alberi.
La exposición incluye una mezcla de imágenes de YouTube, fotografías y una explicación de sus técnicas de investigación. Estos incluyen imaginadas reconstrucciones de santuarios en ruinas y mausoleos mediante la comparación de imágenes satelitales y referencias cruzadas con modelos 3D fotograbados para comprender la escala de la destrucción.
La entrada está compuesta por Curators without Borders, una organización con un mandato específico para abogar por las comunidades subatendidas de todo el mundo.
China (Nanjing): Proyecto de memoria del puente Nanjing del río Yangtze
La fotografía es por Ed Reeve.
London Design Biennale se abre al público hoy. La editora de diseño Augusta Pownall elige las 10 instalaciones en las que vale la pena pasar el tiempo, incluida una pared cubierta de condensación y una casa esquelética hecha de varillas blancas.
Letonia: De la materia a la materia
Países Bajos: Central eléctrica
Taiwán presenta el trabajo de dos artistas de medios nuevos muy diferentes. El primero, de Cheng-Chang Wu, se reproduce en tres pantallas en tándem. Los visitantes deben asegurarse de pasar la cortina gris fácil de perder en la segunda sala, donde se reproduce la película de Che-Yu Hsu.
El trabajo es una reacción y celebración de la decisión de Australia de permitir el matrimonio entre personas del mismo sexo a fines del año pasado.
La práctica con sede en Estambul detrás de la entrada, Tabanlioglu Architects, construyó el primer centro comercial en Turquía en la década de 1950. El diseñador principal de este proyecto, Melkan Gürsel, dijo a Dezeen que la escala es lo que define la arquitectura en las ciudades, ya que los materiales utilizados a menudo son similares.
Sus fotografías fueron rediseñadas en escala por los arquitectos en su práctica y la de Franca Stagi, y el libro finalmente se convirtió en un manual para el diseño de parques públicos.
Pabellón de Refugiados: Inspiración a través de la Creación
Con vistas al Támesis, The Silent Room es una silenciosa estructura tipo capullo que ofrece a los visitantes un respiro del ruido y la energía implacable de la ciudad.
La pantalla también incluye los sonidos que se canalizaban en los trenes que cruzaban el puente, reproducidos a través de series de radio de época.
