Publicado el 24 de enero de 2020

diseños de carteles: 46 ejemplos de inspiración

diseño del cartel ofrece a los diseñadores y artistas un lienzo en blanco para provocar e inspirar. Carteles no siempre da en el blanco correcto, pero cuando tienen éxito, el arte del cartel puede ser verdaderamente poderoso.

Para obtener más impresionantes anuncios, vea nuestra evaluación de la publicidad de la cartelera por lo bien que se puede detener el tráfico. Aquí, hemos reunido una selección de nuestros diseños preferidos de carteles. Esta página celebra modernos diseños de carteles de ambos proyectos comerciales y negocios independientes, o haga clic a través de la página dos para ver una gama de diseños de carteles clásicos que han resistido la prueba del tiempo.

Este cartel llamativo fue creado para Alisa Bay, una destilería no convencional operada por los químicos. La tecnología utiliza la empresa para evaluar las propiedades químicas del whisky y luego maquinaria genera datos relacionados con el proceso. Púrpura Creative ha utilizado estos datos para crear arte generativo para la identidad visual.

Haga clic en el icono en la parte superior derecha de cada imagen para ver el cartel de tamaño completo.

Fatih Hardal es un diseñador gráfico y el tipo que se inspira en los diseñadores suizos, y los diseños del pasado. Esta selección de carteles incluye obra creada para el Typografische Monatsblätter (una revista que celebra la tipografía suiza), además de experimentos tipográficos impresas en papel transparente mediante serigrafía.

El diseño del cartel se centra alrededor de la frase escrita 'tartamudeo', que se estira en lugares para representar las pausas que se producen a través de varios diseños, incluyendo carteles. Los espacios se llenan con los pensamientos y frustraciones que a menudo pasan por la mente de una persona que tartamudea durante estos momentos. El objetivo es corregir los errores más comunes, tales como la idea de que las personas tartamudean porque está nervioso.

Gabriel añade que la estética se basa en una "momento mágico" en la historia de los deportes: "una edad de oro" definido por dinero ni estatus social, pero "impulsada por un grupo de jóvenes que viven en el borde de la sociedad, la moral que cuestionan y aventurarse en lo desconocido ".

El proceso de creación de los carteles fue similar a la de la construcción de una tabla de surf. “Para dar forma a los carteles, un formador de tabla de surf profesional fue invitado a crear una serie de moldes estructurados que le permitieron dar forma a cada remitente con diferentes formas de onda y los volúmenes, la transformación de una pieza gráfica que es generalmente plana en un cartel con las ondas tridimensionales” Esto explica es director creativo Pacífica Pedro Serráo.

ilustradora sueca Alva Skog creó esta vibrante cartel para un encargo de Lost & Found mercado - un mercado grande de la vendimia en Barcelona. Skog se le pidió para crear imágenes de un hombre y una mujer que bebe la cerveza Estrella y el uso de algo que habían comprado en el mercado. Su respuesta fue para dibujar los caracteres de modo que no se puede decir que es el hombre y que es la mujer.

Y el mensaje está en los detalles, dice Skog. "La incorporación de las uñas pintadas y un anillo en uno de los personajes, así como aretes y lo que podría interpretarse como una tapa de apariencia más femenina, por otro, hacen que sea difícil distinguir si bien si bien es hombre o mujer."

Zag creado una campaña para la Asociación Británica Stammering que busca mejorar la comprensión del público y la percepción de la condición. La organización en sí también ha cambiado de nombre Stamma en un intento de llegar a las personas que tartamudean más temprano en sus vidas.

A veces Siempre, un estudio de diseño gráfico con sede entre Sao Paulo y Berlín, recientemente dio a conocer una serie sorprendente de los carteles de la colección AW 2019 de boutique de moda de Sao Paulo algodón proyecto, denominado Contra. Estudio fundador Gabriel Finotti dice la colección "explora el espíritu de la contracultura detrás de la subida del surf y escalada en roca" - deportes que los estados tienen "cuestionó una sociedad conservadora y consumista" a través de la participación en actividades más "libertarios y hedonistas de estilo de vida" desde la década de 1950. Las imágenes usan sólo en blanco y negro, con un enfoque tipográfica junto con un disparo imaginería por el fotógrafo y director brasileño Hick Duarte.

Olas hacen es una serie de carteles tridimensionales en papel de seda con fibra de vidrio de recubrimiento (muestra imagen de cerca el héroe del artículo en), creado por la agencia de comunicación Este es Pacífica para el Festival Internacional de la Ciudad de Surf celebrado en Barcelona.

Diseño de identidad del festival comenzó con un accidente. “A medida que el zoom a una zona un‘patrón de píxeles’apareció. Inmediatamente supe que quería hacer algo de él utilizando diferentes densidades, brillos y la tipografía “, explica Troxler.

El equipo de diseño Helmo - Thomas Couderc y Clément Vauchez - creó esta dramática serie de carteles para un evento de moda en las Galerías Lafayette de París. El concepto se centra en la idea de instinto animal frente al instinto de la moda. Los carteles se muestran en una escala enorme, sobre las ventanas y la cúpula de la tienda.

Este cartel se burla es parte de una serie de cuatro ventiladores diseñados para tentar deseando que llegue la próxima película de Star Wars todo sobre Hans Solo. Enmascarar efectos visuales en el interior los títulos tipográficos es un tratamiento eficaz, con cada cartel que muestra a un personaje diferente. Sin embargo, al igual que mucho que ver con la producción de esta película, la liberación sumario cartel no funcione sin problemas. No pasó mucho tiempo antes de que alguien vio a un extraño parecido a una gama de Sony Music France cubiertas del álbum lanzado en 2015, y un escándalo de plagio seguida rápidamente.

Creado por Ogilvy & Mather Estambul (ahora Ogilvy), se utilizó inteligente 'cartel de adaptación' de Ford para promover la nueva tecnología de iluminación adaptativa de la compañía. El uso de una ilusión óptica, el cartel fue diseñado para permitir que la gente experimente su sistema de iluminación frontal adaptable que reacciona a la entrada de la dirección cuando se va esquinas redondas.

"El festival nos pidió que crear una serie de grabados de edición limitada de algunos de los actos de juego en el festival", explica el diseñador Lucas Drozd. "Ocho actos fueron escogidos en total, y que muestran la diversidad de actos que están jugando el festival, así como la diversidad de talento que exhiben en el puesto UKPA. Cada cartel fue creado como una impresión de pantalla A2 edición limitada."

La talla de Batman, el avispón verde y Silver Surfer se han incluido en los retro volver a imaginar. La tipografía preciosa asociado con las ilustraciones de superhéroes esbozado brillantemente han tenido nos hizo caer la cabeza por la serie.

Este diseño del cartel se incluye por su enfoque innovador de la tipografía y la marca. Creado por shoptalk para el Chase destilería, que produce la ginebra y el vodka creado a partir de productos cultivados en su granja Herfordshire, la campaña se centra en la patata. De hecho, la tipografía personalizada se hizo con las impresiones de patata.

Creativa agencia de la madre Diseño fue desafiado con la creación de los materiales visuales para la reunión anual de la asociación líder en el diseño de los Estados Unidos, AIGA, en un punto en el tiempo cuando la organización ha llevado a cabo una nueva visión de convertirse en un centro de circunscripciones creativas más amplias. Una serie de carteles vibrante fue un punto destacado en particular.

En general, se describe la colección como “una pieza formal de diseño y el espíritu de juntas de surf en una representación singular y humana del mar.”

El cambio de marca radical de 2018 Globo de Shakespeare dio lugar a un cierto diseño realmente llamativo cartel. Toda la serie de carteles es engañosamente compleja en su sencillez negrita.

"Palefroi produjo una serigrafía con la línea serpenteante, composición manchada y digresiones excéntricas de una impresión del arte“, aclamado diseño comentado escritor Rick Poynor, en un artículo para la revista Computer Arts. "Esta es una comunicación en broma indirecta de la periferia subculturales para los músicos que mando de una pequeña pero intensamente fiel “.

El oficial de Thor: Diseño del cartel del Ragnarok fue bien recibido por los diseñadores y aficionados por igual, gracias a su refrescante y efectos visuales sofisticados, y algunos tipografía fresca que se remonta a 1980 juegos (para más información sobre esto, miren nuestro artículo sobre las tendencias tipográficas en logotipos Marvel). Una obra maestra psicodélica, el cartel posiciona armoniosamente personajes clave para construir un sentido de entusiasmo en torno a la película. Este diseño del cartel es una lección magistral de cómo utilizar el enfoque de Photoshop sin caer en el caos desordenado.

Lanzado en 2015, Iris es una película documental que celebra la vida de la moda icono de Iris Apfel, y este cartel Gravillis Inc es uno de los mejores que hemos visto. La propia Iris aparece en blanco y negro, mientras que una vibrante Fondo modelado sus vitrinas amor por la moda. Un concepto inteligente y original que no defrauda en las apuestas de estilo.

Que no podía parar y mirar a éste? Un diseño del cartel poco convencional para una película convencional, artista Vasilis Marmatakis ha capturado los personajes que abrazan siluetas vacías de uno al otro. Marmatakis también ha elaborado los títulos de diente de perro, así como trabajar en una serie de otros carteles de la película.

Los colores brillantes de bloques se eligen deliberadamente porque Skog siente que los colores pueden sentirse género. "Trato de encontrar un equilibrio entre las rosas, azules y verdes en mi trabajo", dijo a Diseño digital.

"Ha sido un reto creativo emocionante para nosotros. Hemos tenido que aprender mucho sobre algoritmos y código de respuesta, pero espero que las aplicaciones de imágenes dinámicas y hemos merecido la pena todo el trabajo duro!"

Las impresiones de patata se refinaron digitalmente para crear el tipo de letra sans espita para su uso en carteles, cuerdas de seguridad, plataformas digitales, material promocional y señalización caminantes. También somos fans de la imaginería collage-efecto y el uso de espacio en blanco.

“Conceptualmente, el AIGA‘cubo’representa un centro magnético de gravedad, dibujo disciplinas del diseño en conjunto,” Miller sigue “mientras que dimensionalising y fomentar todo tipo de inspirar interacciones y colisiones en el camino.”

En el desarrollo de su vocabulario de diseño para este proyecto, Troxler se ha referido a los sistemas de ritmos y formas de la música, creando formas y los elementos tipográficos con su interpretación única. La intención de Troxler era hacer ‘visible’ movimiento mediante el uso de un dispositivo simple: elementos del círculo de rotación con y contra la otra en diferentes capas de la superficie.

Hemos elegido el cartel Hamlet para figurar en esta lista, debido a la forma en que hábilmente trae el símbolo clásico del cráneo bang al día, usando el nuevo logotipo del globo para crear un tema tribal que refleja la diversidad de la interpretación del director.

El equipo creó 13 variaciones diferentes del logotipo, que, cuando se juega como una secuencia, crean una ilusión de movimiento. Mientras tanto, las texturas se mueven a través del cartel del evento para producir una sensación de profundidad y animación. “También se construyó la cara en 3D”, añade junio T “lo que resulta en un cartel GIF bucle que está en línea con el tema y el concepto.”

Uno de los mayores eventos de televisión de 2016, Extraño las cosas vinieron de la nada y agarró la atención de todo el mundo gracias a sus estilos de agarre retro historia sobrenatural y tono perfecto, y el impresionante cartel de Kyle Lambert era una parte vital de todo el paquete. Informó a crear un cartel que recuerda al estilo de 1980, obra clásica pintada a mano de la película, que creó esta usando un iPad Pro y procrear. Usted puede leer acerca de su proceso de aquí.

Gig carteles son una arena en la que los diseñadores gráficos realmente puede satisfacer su pasión por el arte y la música. Por lo tanto, siempre es un placer ver festivales de música y diseñadores que se unen para producir algo muy especial; Eso es exactamente lo que Green Man Festival y la Asociación del cartel del Reino Unido han hecho aquí.

amante del cómic y ávido jugador Grégoire Guillemin a menudo crea diseños de superhéroes inspirado y estos carteles de época minimalistas han dado en el lugar correcto cuando se trata de diseño gráfico de inspiración.

Las obras de annik Troxler suelen ser vibrante y colorido, pero para esta identidad se eligieron blanco con detalles en plata y negro. “Creo que las formas y los patrones tienen un impacto mayor en blanco y negro - pero cuando he añadido plata a la serigrafía, le dio la imagen de la elegancia de reflexión de la luz.”

locales de música no consiguen mucho más independiente o experimental que Knochenbox en Berlín - que ocupa una cripta debajo de una capilla. Es apropiado, entonces, que este cartel concierto también se aleja de la norma. El cartel de serigrafía de edición limitada es el trabajo de base en Berlín Palefroi, diseño francés Damien dúo Tran y Marion Jdanoff.

Publicado a principios de 2018, las miradas de Steven Spielberg Ready Player One es un retro espectáculo de ciencia ficción. El cartel de película Oportunamente espejos esta estética, con un estilo de época que se basa en las obras de cartel legendario ilustrador Drew Struzan - de Indiana Jones, Regreso al futuro y Star Wars fama. Es uno de los clásicos de la estética del diseño de carteles que actualmente gozan de un resurgimiento en popularidad.

A medida que el espectador se mueve alrededor del póster de varias capas, los cambios de perspectiva y permite al espectador a 'ver' a la vuelta de la esquina. Fue lanzado en los concesionarios Ford autorizados y ciertos lugares alrededor de Europa - y se puede ver cómo se ha hecho en el vídeo de arriba.

Todo el mundo sabe que hacer una mirada carácter directamente de un cartel de la película es una manera segura de captar la atención de los transeúntes. Brillantemente ilustrada por Akiko Stehrenberger, este cartel para el 2014 de terror golpeó Se deduce rampas hasta la intensidad mediante la formulación de los ojos de la figura en el reflejo de un espejo parabrisas del coche. Stehrenberger ha elaborado carteles para una amplia gama de comunicados independientes y comerciales, y es fácil ver por qué está en esa demanda.

Nos encanta cuando ilustración se da el centro del escenario con carteles de la película y ésta para 'Call Me Lucky' es una absoluta delicia para la vista. Una paleta de colores de contraste mínimo con un intrincado ejecución, el diseño fue conjurada por Vodka creativo, con Jesse toma Vital cuidado de la obra en sí.

Página siguiente: nuestra selección de los mejores diseños de carteles clásicos

Publicidad y carteles promocionales kickstart de la parte posterior tendencia en la década de 1870. Inicialmente eran en blanco y negro y en gran medida basado en texto, pero la introducción de artistas destinados proceso de impresión litográfica de tres piedras de Julio Cheret pronto podrían desarrollar llamativos, coloridos diseños de carteles.

"Nos encantó la idea de que la destilería datos podrían ser reinterpretados como arte generativo y es capaz de capturar la esencia y la personalidad de Ailsa Bay, que es científico, técnico, sino también creativo," dijo Gary Westlake, socio y director creativo fundador de púrpura creativo.

"En Chase destilería, todo comienza con el humilde tubérculo, por lo que consideró que era importante que la nueva marca e identidad hicieron también", dice James Wood, co-fundador y director creativo shoptalk. "Tomamos la inspiración de las cajas estarcidos fritas, sacos de yute y signos esmaltados que se pueden encontrar en Chase Farm, e ideó un tipo de letra única usando la talla de patatas."

“Nuestra solución de diseño se convirtió en una metáfora de la organización y la propia conferencia anual: evolución en el tiempo y abrazar la hermosa, desordenado y a veces de manera inesperada que las personas y las ideas se unen en un solo lugar,” explica el director creativo Jason Miller.

diseñador suizo Annik Troxler creó la identidad visual para el Festival de Jazz 2018 Willisau, y sus diseños de carteles combinan lo lúdico con una coherencia estricta y la atención a la funcionalidad.

El símbolo caras 20, que se utiliza en cada uno de los carteles de una manera diferente, representa la forma del propio globo, y se hizo físicamente de un roce de la madera original. Hay razones para la elección de la combinación de colores y tipo de letra también. Para obtener más información sobre la inspiración para la estrategia de marca ver nuestro artículo sobre cómo Superunion modernizado Globe de Shakespeare.

Ruido x GIF Fest es el festival más grande de Singapur GIF. Cuando se trataba de la elaboración de la identidad fuerte del evento, estudio local BÜRO UFHO cuenta el diseño tendría que tanto el trabajo como una pieza estática de impresión, así como una animación. “Fue más o menos establecido desde el principio que el cartel tendría que ser un GIF animado”, se ríe el director creativo BÜRO UFHO junio T.

Ilustrador Olly Moss es bien conocido por sus ingeniosos diseños minimalistas, de carteles. Como carteles así como este cartel serigrafiada con licencia oficial para una proyección de 2010 The Evil Dead, también ha creado para el Harry Potter posters, El libro de la selva, trilogía de Star Wars y más.

Otra película que no prendió fuego mundo de la película era de 2015 de ciencia ficción que ofrece Maze Runner: Ensayos de quemaduras. Mientras que los creadores dio a conocer algunos diseños más típicos de carteles, el público también fue tratado con este diseño más campo de la izquierda, lo que hace un uso inteligente del espacio negativo. La forma matraz de laboratorio que es un guiño a la trama de la película, mientras que el uso audaz de color rojo en las centrales se intensifica la tira de la sensación de calor en la escena.

Donald Trump es presidente de los EE.UU.. Cuando fue elegido Trump, Kurt McGhee calcula que un término de cuatro años es 1.462 días, y creó este cartel a la RAM ese hecho en casa y para darle un poco de terapia mínima como tachar cada día que pasa. "Puede que no parezca tanto tiempo hasta que vea que la cantidad de tiempo en días," dice. "No importa quién sea, muchas cosas pueden salir mal en 1.462 días."




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