escalas de mano-soplado y la lámpara celeste están entre 13 diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

Vía https://www.dezeen.com

 
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Publicado el 19 de mayo de 2020

escalas de mano-soplado y la lámpara celeste están entre 13 diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

Como parte de la colaboración de VDF x Sight Unseen, hemos redondeado algunos de los mejores muebles, artículos para el hogar y la iluminación diseños de la línea externa: Selecciona muestra colectiva.

Fuera del sitio en línea es iteración virtual de este año fuera de las instalaciones de la anual organizada por el escaparate revista de diseño de Nueva York Sight Unseen.

Durante los últimos años diez, el evento ha actuado como una plataforma para estudios independientes para poner en marcha nuevas colecciones, siendo el más destacado diseños destacó como parte de la exposición colectiva Selecciona.

Aquí, traemos 13 piezas de las Selecciona muestran en la primera de una de dos partes rodeo. Ver otros 11 productos en la segunda ronda en marcha aquí.

13 destacado diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

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Daniel título NikolovskiProject:: Expositor la serie Dragon

La serie Dragon es una mini colección de dos piezas hechas enteramente de madera de nogal maciza, que está hecho a mano en el norte de Italia y se tratan con aceites naturales para mantener su oscuro, acabado de color rojizo.

La mesa baja y cuentan con estantería proporciones petite, destinados a encajar en los apartamentos urbanos más pequeños sin comprometer el impacto visual.

Creado por el diseñador con sede en Milán y RCA alumno Daniel Nikolovski, cada pieza está diseñada para casarse con las geometrías contrastantes de la ornamentación barroca y, pilares de la arquitectura moderna.

Página web: Daniel-nikolovski.comEmail: contact@daniel-nikolovski.com

13 destacado diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

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Expositor: título KonektProject: Portal aplique

Konekt es un mobiliario e iluminación de diseño de estudio de diseño de madre e hija dúo Helena y Natasha Sultan, la intención de la creación de piezas táctiles que se acoplan a los sentidos.

Los apliques de Portal son un homenaje a platería modernista mexicana, y botellas de perfume geométricas en particular. Se hacen localmente en Pennsylvania de latón soldada, que está conformada para formar o bien un cuerpo oblongo o rectangular y acabado a mano.

Tanto característica una forma repetitiva recorte dentro del latón, inserción con un difusor de vidrio esmerilado que revela una profundidad al metal y crea una interacción con la cálida resplandor de la luz desde dentro.

El renderizado es por Charlotte Taylor y Victor Roussel.

Página web: konektfurniture.comEmail: info@konektfurniture.com

13 destacado diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

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Expositor: título VissioProject: 2B1G

2B1G es una serie de edición limitada diseñada por Vissio trío Héctor Esrawe, Emiliano Godoy y Brian Thoreen en colaboración con la casa de diseño de vidrio Nouvel.

La escala de sobremesa características delicadamente coloreado, vidrio soplado a mano que abraza a una base de acero de la placa, y pone de relieve el contraste material entre rigidez y fragilidad.

Sostenida en alto sin ningún tipo de pegamento o elementos de sujeción, las piezas se desarrollan tanto fuera como dentro de la belleza y la ansiedad de este acto de equilibrio. De esta manera, la serie es evocadora de enfoque de colaboración del estudio, que se basa igualmente en el balance de cada elemento para mantener la estabilidad.

Página web: vissiovissio.comEmail: info@vissiovissio.com

13 destacado diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

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Expositor: Objetos y IdeasProject título: Silla Mono

La idea de la Cátedra Mono llegó a canadienses objetos y las ideas de diseño de estudio después de una visita a un espectáculo aéreo.

Al ver las estelas de condensación que dejan los aviones en el cielo el dúo elaboró ​​el diseño, que consiste esencialmente en una sola línea, dando vueltas para crear la forma de una silla.

"Decimos que los mejores productos tienen un alma, una presencia, algo que nos habla," explicó fundadores Di Tao y Bob Dodd. "Nuestro Presidente Mono era así para nosotros."

Página web: objectsandideas.comEmail: info@objectsandideas.com

13 destacado diseños de la línea externa: Selecciona escaparate

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Expositor: Objetos y IdeasProject título: Tabla Mono

El segundo de los dos objetos y piezas Inspiración destacados aquí es la coincidencia de la tabla Mono.

Se compone de una parte superior redonda y una línea continua, el fluido mostrada en madera sólida para la base.

Hechos a mano de la madera sólida sostenible certificado por artesanos canadienses, su versión moderna del estudio en la mesa redonda de comedor clásico.

Página web: objectsandideas.comEmail: info@objectsandideas.com

Expositor: Garza StudioProject título: Ambient Stool

El ambiente de heces fue diseñado para canalizar la tranquilidad de música ambiental a través de una forma pura, limpia que puede interactuar fácilmente con diferentes tipos de entorno.

Se compone de un marco elegante con una cubierta transparente, translúcido que hace que partes de la pieza casi invisible. Gracias a las paredes finas de la base, el establecimiento de varios taburetes junto a la otra difumina los límites entre uno y otro, ayudarles a pasar por uno más grande pieza de mueble.

Garza es un proyecto de diseño basada en Nueva York por el arquitecto mexicano Leonardo Garza.

Instagram: @garzastudioEmail: leonardodaniel.gza@gmail.com

Expositor: Richard ClarksonProject título: Aurora Lámparas

Richard Clarkson Studio es una práctica del arte y el diseño con sede en Brooklyn especializada en la iluminación de productos e instalaciones con motivos celestes.

El colgante Aurora (arriba descrito) es un artefacto de iluminación suspendido que consiste en dos formas que fluyen de resina, una fuente de luz dinámica animated LED y un, reflector de aluminio negro mate. Con seis formas de resina y cuatro opciones de color, la pieza es adaptable a una serie de diferentes gamas de colores de claro a caleidoscópica.

La serie de Aurora cuenta la historia de un viaje celeste. Sobre la base de imágenes de satélite de la NASA, se espera capturar la sensación de volar por el espacio y ser testigo de un baile aurora en la superficie de la Tierra a continuación.

El renderizado es por Stefano Giacomello.

Página web: rclarkson.comEmail: info@rclarkson.com

Expositor: Bronsin AblonProject título: Florero tabla

La primera de las dos piezas Bronsin Ablon Se ofrece aquí el florero de la tabla, con sus piernas y sencilla swooping, tapa redonda.

El diseño gráfico es, pero todavía flexible y se puede escalar hasta grandes proporciones y se hace en diferentes materialidades y acabados para adaptarse a diferentes entornos.

Bronsin Ablon comenzó su estudio de Brooklyn a principios de 2019, mientras trabajaba a tiempo completo como diseñador de productos para una serie de Nueva York prácticas interiores.

Instagram: @bronsinablonEmail: info@workathand.nyc

Expositor: Bronsin AblonProject título: Almohada de heces

de Ablon Almohada heces se levanta al desafío de ser a la vez simple y peculiar al mismo tiempo.

El concepto de posarse un cojín de gran tamaño encima de una base de madera también se puede adaptar para taburetes o bancos más grandes.

La pieza cuenta con dos elementos básicos de la biblioteca de materiales de Ablon, mientras se inclina fuertemente hacia la madera, textiles y metal para crear su creciente catálogo de productos, que espera que "el diseño de muebles empuje hacia adelante".

Instagram: @bronsinablonEmail: info@workathand.nyc

Gaspard título GraulichProject:: Expositor Horizonte Nostalgia de un paisaje

Una base de piedra de lava apuntala el marco delgado, metal de la luz Horizon.

La tira del LED en su corazón proporciona tanto directa, así como la iluminación indirecta, como acabado de oro de la lámpara comienza a reflejar la luz en la habitación como la luz ambiental alrededor de ella se atenúa.

Gaspard Graulich es un diseñador con sede en París explora la relación entre el ser humano y la materia que nos rodea.

Página web: gaspard graulich.com Email: hello@gaspardgraulich.com

Gaspard título GraulichProject:: Expositor Terrestre Nostalgia de un paisaje

Con su continuo Nostalgia de una colección del paisaje, Graulich espera expresar a través de muebles de cómo un lugar amada puede dejar una huella emocional en nosotros.

La segunda pieza de la serie es un banco de latón con un asiento de piedra arenisca de cerámica con textura.

Al sacrificar la comodidad y el diseño de un banco de interior al igual que una al aire libre, con la esperanza de diseño que evocan recuerdos de sentarse en la naturaleza y maravillado por el paisaje circundante.

Página web: gaspard graulich.com Email: hello@gaspardgraulich.com

Expositor: Joel EdmondsonProject título: Boca de la lámpara

La lámpara de Boca por el diseñador de Brooklyn Joel Edmondson es un experimento de cómo crear tensión a través de la repetición.

Su base está hecha de seis cilindros de madera torneada que se unen en su punto tangente a crear una larga y plana. ranuras Especialmente creados permiten que el panel para plegar dos veces, en un proceso llamado de plegado de inglete, para crear su forma arqueada final.

La base de madera maciza está acabado en una laca de colores para acentuar los cantos repetitivos y rematado con un globo de cristal esmerilado de compensación que crea un tenue, resplandor ambiente.

Página web: joeledmondson.comEmail: hello@joeledmondson.com

Expositor: Anahit PagosianProject título: Colección Clásica

La colección clásica es la primera incursión de diseñador de Nueva York Anahit Pagosian en cerámica torneada. Las piezas están diseñadas para funcionar como jarrones, centros de mesa u objetos escultóricos autónomos y rendir homenaje a las formas tradicionales de la cerámica.

Su forma es una reminiscencia de los vasos de agua antiguas, mientras que la arcilla neutra, de color marrón rojizo utilizado en su producción habla de orígenes materiales de la colección en la naturaleza.

Pogosian es un artista y diseñador de producto visual que crea objetos que celebran los rituales diarios de la vida.

La foto es de Cory Rice.

Página web: anahitpogosian.comEmail: studio@anahitpogosian.com

Virtual Design Festival es el primer festival de diseño en línea del mundo, que tendrá lugar 15 de abril al 30 de de junio de 2020 aquí en Dezeen.

Sight Unseen es una revista digital con base en Nueva York que abarca el diseño y las artes visuales, así como comisariado de exposiciones como el evento anual a ciegas fuera del hotel.

El VDF x ciegas proyectos presenta la colaboración de 51 diseñadores internacionales como una extensión de la exposición virtual fuera del sitio en línea de la revista.




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