"La responsabilidad de los diseñadores de sonido ha aumentado" debido al bloqueo coronavirus dice Yuri Suzuki
Publicado el 21 de mayo de 2020
La gente se ha vuelto más sensibles al ruido durante la pandemia de coronavirus, poniendo de relieve la importancia de un buen diseño de sonido, de acuerdo con el artista sonoro y diseñador Yuri Suzuki.
"La gente está gastando más tiempo en la casa y lo que son más sensibles a los ruidos dentro y fuera de la casa", dijo Suzuki Dezeen.
"Muchos objetos domésticos vienen con materiales sorprendentes, diseño técnico y hermoso", dijo Suzuki, que escribió la música para la serie reciente podcast de Dezeen. "Pero sí el diseño de sonido en realidad no ha sido desarrollado lo suficiente en mi opinión."
Las personas más sensibles al sonido durante la pandemia
A medida que más y más personas en todo el mundo están trabajando y socializar el uso de software de videoconferencia, Suzuki cree que las personas se han vuelto mucho más conscientes de los sonidos a menudo se producen a su alrededor.
"Cuando se utiliza el zoom, Skype o Google Hangouts, la acústica de una sala afecta directamente a sus conversaciones," dijo. "ruidos, como el ruido de un refrigerador, agua hirviendo, sonidos desagradables de comer como tenedores y cuchillos que golpean las placas, que rodean".
El diseñador cree que la nueva apreciación de la gente de la importancia del sonido a su alrededor se asegurará de que el papel de los diseñadores de sonido será más significativo como cierres de todo el mundo se levantan y la gente vuelve a la vida cotidiana.
"El sonido es siempre alrededor y el papel del diseñador de sonido es ayudar a que el paisaje sonoro mejor y más cómodo", dijo.
"Creo firmemente que después de la experiencia de bloqueo, la gente va a ser muy cauteloso sobre el sonido y comienza a notar los sonidos que los rodean y los sonidos que están creando. Se aumentará la importancia y la responsabilidad de los diseñadores de sonido, creo."
Llamado a presentaciones para el archivo de sonidos de encierro
Como respuesta a la crisis Covid-19, Suzuki ha lanzado un proyecto de crowdsourcing archivar los sonidos de la pandemia, en colaboración con el Museo de Arte de Dallas.
Titulado sonido de la tierra: El Capítulo pandemia, Suzuki está invitando a personas de todo el mundo a presentar los sonidos que se encuentran durante el bloqueo.
"Te invitamos a presentar los sonidos de la cena cocinar en casa, a la sirena de ambulancia que pasan, a las conexiones en línea con sus seres queridos y crear un registro de este momento global con nosotros", dijo Suzuki.
El proyecto toma la forma de una representación digital interactivo del globo cuando los escritos aparecen en la ubicación geográfica del lugar en que fueron registrados.
La experiencia es una continuación de Sonidos de la Tierra: Capítulo 2, un globo-como la estructura Suzuki creado para el Museo de Dallas de la exposición Sin habla de arte, que desempeña diferentes sonidos Crowdsourced de todo el mundo en un intento de crear un "retrato auditiva de el mundo".
El diseñador espera que la edición digital del proyecto dará a los participantes "un momento de empatía compartida global y un medio de conexión".
tema de podcast de dezeen es "híbrido de acústica y electrónica"
Originario de Tokio, Suzuki estudió diseño en el Royal College of Art de Londres y es hoy un socio con sede en Londres en el estudio de diseño Pentagram.
Recientemente, Suzuki compuso una pieza de música original para la nueva serie de podcasts de Dezeen cara a cara, que cuenta con las conversaciones con los principales arquitectos y diseñadores como Es Devlin, Thomas Heatherwick y David Chipperfield.
El uso de una mezcla de los sintetizadores analógicos y marimba, Suzuki dijo que la pieza tiene "una sensación de California, moderno, instrumental post-rock".
La pista de música cuenta al principio y al final de cada uno de los siete episodios de podcast, que fue lanzado a principios de este año. "El objetivo era hacer un híbrido de la acústica y la electrónica," explicó Suzuki.
Análisis de la relación entre el sonido y objetos
El trabajo de Suzuki explora las formas en que el sonido se hace tangible a través de su relación con los objetos físicos y la tecnología.
Recientemente ha diseñado una máquina de bricolaje-registro que le permite grabar su propios discos de vinilo utilizando un iPhone o una computadora para la publicación y la compañía japonesa de juguete Gakken.
Cara de storyDezeen relacionados con Cara serie de podcast está disponible para llenarse de Youtube
En 2018, Suzuki ha creado un campo de juego de Sonic en el High Museum of Art Atlantacomposed de esculturas de colores que absorben, modifica y regurgita los sonidos emitidos por los participantes.
El retrato de Suzuki es por Nick Glover.