¿Cómo afecta el materialismo estilo de vida de una mujer de acuerdo con la ilustradora y artista coreana Soyeon Leebin
Vía https://www.itsnicethat.com
Publicado el 6 de octubre de 2020
Alrededor de este tiempo el año pasado tuvimos la suerte de conseguir un conocimiento de primera mano en una nueva forma de publicación de Leebin Soyeon de la vergüenza. Un nuevo cómic que ofrece una mezcla hipnótica original de matices y personajes surrealistas, el cómic se adentró en una emoción humana integral que nos hemos sentido de vez en cuando: la vergüenza. Es una sensación de la ilustradora coreana está familiarizado con, visualizando sensaciones vergonzosas a través de ilustraciones sugerentes con un toque de humor. Como su primera publicación se trató de normalizar el malestar de Leebin través de la creatividad catártico.
Ejemplificado en la obra titulada aerógrafo Resoluciones de Año Nuevo, Leebin representa un autorretrato del tipo que buscan. La ayuda de un adivino al borde del nuevo año. Ella capta una escena que detalla un adivino coreana conocida como kkwaenggwari que utiliza instrumentos y granos de arroz de latón de percusión tradicionales para mirar hacia el futuro. El buscador de fortuna en el retrato descubre el mismo anillo que el artista, un pequeño yin yang en el dedo meñique derecho. “Este anillo me tranquiliza”, dice Leebin en la obra que examina sus propias creencias tanto como las sociedades. “Las actitudes formas de anillo en la vida de su significado,” ella finalmente va a decir, y, por no mencionar el hecho de que es un accesorio con estilo, que une aún más la identidad de Leebin con el tema en cuestión.
Recientemente la liberación de la segunda edición de la Forma de la vergüenza, la nueva publicación de Leebin se titula Spark alegría. Donde el primer cómic mirado hacia el interior de uno mismo de la ilustradora, su sucesor adquiere una perspectiva más amplia: “Yo quería crear una historia sobre cómo el materialismo y el minimalismo afectan a los estilos de vida de las mujeres”, le dice que es bueno que. Con un nuevo elenco de marca que consiste en un personaje llamado “Rich Girl” y “I”, la segunda historia adquiere un tono más oscuro en su viscosa casi grotesca los verdes apuntalado por las sombras de negros y morados se ilustra en estilo suave de la firma Leebin.
En el último año que se ha convertido más en sintonía con este efecto aerógrafo, el desarrollo de su técnica para evocar tanto la narrativa y la abstracción al mismo tiempo. A su vez, las estéticas acentúa la historia ligeramente siniestra cuando se conozca el carácter como yo va en busca de aumentar gustos y los suscriptores y se encuentra en una ducha del bebé concepto presentado por Rich Girl. Allí, ella se da cuenta de que la inutilidad de los regalos de lujo dotados de Rich Girl y, como consecuencia, en espiral se producen eventos para ambos caracteres. En última instancia, las poses cómicas preguntas sobre el verdadero valor de los objetos materiales en la sociedad actual utilizando ilustraciones maravillosamente hecho a mano de Leebin como vehículo.
Spark La alegría no es todo lo que ella ha estado haciendo recientemente. En un proyecto totalmente diferente (visualmente no conceptualmente) Leebin exhibió una exposición individual toque final a explorar temas similares a la mencionada cómica; la noción de mercancía. “Puedo decir que se trata de deidad y la generación del milenio”, dice de la serie, que debutó a principios de este año en el Espacio Tiempo Todo de Seúl. Admitiendo que ella era “una especie de obsesionado” con el fenómeno filosófico de convertirse en una mercancía, obras de arte de la exposición profundiza más en la ética del materialismo.
“Palabras como la belleza interior y la autoestima se han convertido en vendedores constantes en la sociedad moderna”, explica. “La curación, la paz y la felicidad se sustituyen y desarrollado por bienes y servicios y hay milenio que confían en Dios para la ansiedad causada por la incertidumbre y los productos que prometen consumistas poder espiritual y la estabilidad”. A su vez, Final Touch puede ser visto como un “álbum de la generación del milenio” de clases. Documenta la repetición de aliviar la ansiedad uno con otro, y se ve en el proceso de la curación monetizada pacífica, y lo que esto conlleva.
