Publicado el 4 de noviembre de 2020

Puntillismo: 21 ejemplos de inspiración

Puntillismo, también conocido como arte punto, abarca muchos tipos de arte. ejemplos increíbles están siendo producidos por una variedad de creativos, incluyendo artistas, diseñadores gráficos, ilustradores y fotógrafos pares. Cualquiera que sea la forma que adopte, todo tiene un elemento en común: el punto.

Hemos buscado por todas partes para encontrar los ejemplos más llamativos de la obra basada en el puntillismo para inspirar a tener un ir usted mismo. Algunos ejemplos son bastante tradicional, mientras que otros han utilizado la técnica como base para crear algo totalmente fresco.

Para más inspiración inusual arte de otros recorridos de arte superior, explorar nuestra selección del mejor arte del Doodle y papel de arte.

Haga clic en el icono situado en la parte superior derecha de la imagen para ampliarla.

01. Jimena Rodríguez Barcel

Esta pieza puntillismo Retrato tomó artista Jimena Rodríguez Barcel un total de 35 horas en completarse. Usando una foto como base, utilizó plumas del micrón para hacer pequeños puntos. Ver el vídeo de lapso de tiempo más adelante para todo el proceso.

02. Matt Riste

Matt Riste es un ilustrador en el Reino Unido y artista que tiene una cuña por completo portafolio de trabajo vibrante. Se ha prestado el estilo puntillista a re imaginado carteles de películas, incluyendo Psicosis, de Hitchcock, y recientemente ha diseñado camisetas para la WWE.

el trabajo de puntos intrincados de este cartel de Batman se une a un aporte lleno de color, carácter y personalidad.

03. Virgil Finlay

Virgil Finlay fue un ilustrador que utiliza scratchboarding para crear arte de puntos para la pasta, la fantasía y la ciencia ficción. Finlay utiliza un lápiz litográfico 290 ultra-fino en scratchboard a base de arcilla para crear sus puntos. Se caería laboriosamente sólo la punta en la tinta china y permitir sólo la tinta, no la pluma, para tocar la superficie. Él entonces limpie la tinta de la pluma y repita el procedimiento para el siguiente punto.

Aunque este proceso fue mucha mano de obra, Finlay creó más de 2.600 piezas por encima de su carrera de 35 años. Ha sido anunciado como uno de los ilustradores más importantes de ciencia ficción. La pieza de arriba es el retrato de H.P Lovecraft, un prolífico escritor de 'ficción extraña' y el fondo es realmente especial.

04. Federico Pietrella

Berlín-basa el enfoque de Federico Pietrella a puntillismo no implica lápices o pinceles; en lugar de eso trabaja con marcas de fecha anticuados y los utiliza para construir sus obras de arte brillantemente detalladas. El toque final? Él siempre tiene el conjunto de sello a la fecha actual, por lo que puede predecir con exactitud cuándo se creó cada obra.

05. Angelo Franco

artista ecuatoriana Angelo Franco ha estado pintando durante más de 30 años. Su obra se caracteriza por su brillante, colores contrastantes y puntillista, estilo impresionista, que utiliza para tratar de captar la esencia de sus sujetos, ya sean paisajes o aún estudia la vida.

06. Ton Dubbeldam

Viniendo de una familia creativa e inspirada en los maestros impresionistas como un niño, artista holandés Ton Dubbledam menudo trabaja en un estilo puntillista que es notable por su uso de repoussoir poner la luz en el fondo y el uso de sombras fuertes para atraer la mirada a los detalles importantes.

07. James Cochran

James Cochran Jimmy C fue una gran parte del movimiento del graffiti subterráneo en Australia durante la década de 1980. Su interés por el realismo urbano y pintura al óleo figurativo llevado al desarrollo de su estilo puntillista de aerosol firma; retratos o paisajes urbanos pintados enteramente de manchas de pintura en aerosol.

Aunque ahora vive en Londres, piezas de arte de Cochran se pueden ver en las paredes, edificios y murales en todo el mundo. Su mural de David Bowie en Brixton, Londres, ha sido adoptado como un santuario para el músico.

08. Paul Signac

Un artista, anarquistas y marinero afilado, gran parte de cuyo trabajo se centró en la costa francesa, Paul Signac fue uno de los dos fundadores de puntillismo, junto con Georges Seurat. Inspirado por los métodos de trabajo de Surat y teoría de los colores, Signac abandonó el impresionismo y desarrolló el proceso de pintar puntos científicamente yuxtapuestos de colores puros que se mezclan en el ojo del espectador, en lugar de en el lienzo.

09. Jerry O Wilkerson

artista sede en St. Louis Jerry O Wilkerson mezcla hábilmente el puntillismo con el arte pop en su trabajo. Gran parte de ella se-basadas en alimentos, con hamburguesas, perritos calientes, langostas e incluso estaño sopa Campbell, entre otras cosas, prestados en colores puntillista vivos que debía tanto a las miradas de medio tono de los procesos de impresión como el estilo impresionista de los puntillistas originales.

10. Phan Thu Trang

Nacido y ubicado en Hanoi, Phan Thu Trang utiliza una paleta limitada y toques de colores llamativos para llevar el paisaje rural vietnamita a los aceites life.Using vivos y un cuchillo de paleta para hacer que los árboles de empaste sorprendentes que dominan su trabajo, ella siempre trata de uso color y la luz para crear una sensación diferente para cada pieza de su arte.

11. Yuriy Skorohod

Procedente de Minsk, en Bielorrusia, Yuriy Skorohod describe a sí mismo como un artista dotwork. "El 'punto' es un objeto abstracto en el espacio que ni tiene volumen, área, longitud, ni cualesquiera otras características medibles", dice. "De esta manera, de la nada, mis dibujos están naciendo".

12. William Wilkins

Después de graduarse de la Royal College of Art en 1960, William Wilkins comenzó a desarrollar su propia técnica puntillista en la década de 1970.

Su trabajo anterior tiende a ocuparse de tono y color y con frecuencia emplea muchas capas de pintura, mientras que su trabajo más reciente está más interesado en la luminosidad y opacidad, rara vez con más de una capa de pintura sobre el lienzo. Vive y trabaja en Gales, pero también trabaja en Venecia.

13. Kevin Sprouls

Kevin Sprouls encabezó el estilo de dibujo que ahora se conoce como 'hedcut'. El uso de un método de punteado de muchos pequeños puntos y un método de rayado cruzado muchas líneas pequeñas, Sprouls creado dibujos que emulan la apariencia de viejos periódicos y grabados en madera grabado.

En 1979, el ilustrador se acercó a The Wall Street Journal con su trabajo de volumen de tinta y fue empleado posteriormente por la publicación hasta 1987, ayudando a crear su mirada de la firma. En la actualidad hay cinco artistas hedcut a trabajar en The Wallstreet Diario, continuando el legado Sprouls'.

14. El Dr. Woo

Todos los tatuajes son esencialmente puntillismo. Típicamente usando ocho agujas a la vez, los tatuajes se realizan cuando cada aguja penetra la piel a alta velocidad para crear líneas.

Lo que es tan único sobre el trabajo del Dr. Woo, sin embargo, es que se utiliza una aguja, es decir, sus tatuajes no son creados a partir de una máquina, sino por la mano después del punto insoportable punto.

Si bien este estilo de tatuaje no es única para Woo, sus diseños son increíblemente intrincado y hermoso y han inspirado a muchos. El artista con sede en Los Ángeles ha firmado celebridades como Miley Cyrus, Brooklyn Beckham y Ellie Goulding.

15. Xavier Casalta

artista francés Xavier Casalta es un experto cuando se trata de crear arte inspirador de puntos. Se acumula sus imágenes usando una técnica de punteado que consume tiempo en tinta negro por encima de la obra tomó 400 horas para completar, e incluye alrededor de ocho millones de puntos. intrincados diseños de Casalta han atraído a clientes como Dior, la Galería Nacional de Londres y Nissan.

16. Pablo Ruiz Jurado

Pablo Jurado Ruiz es un artista español que se especializa en el arte puntillista, con dibujo en blanco y negro para crear retratos muy realistas de la inocencia. "Trato de contar historias a través de una visión minimalista y sutil", explica. "Mi trabajo actual se centra en la simple pero realistas dibujos trabajó en una técnica impresionista."

17. Georges Seurat

Pintor francés postimpresionista Georges Seurat pasó más de dos años la creación de su hermosa, y probablemente más conocido, pintura Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte. Un ejemplo temprano del puntillismo, Seurat concluyó la pieza, que se estima que constará de aproximadamente 3.456.000 puntos, a finales de 1880.

18. Miguel Endara

Fabricado por ilustrador y artista Miguel Endara, Hero (arriba) se compone de aproximadamente 3,2 millones de puntos de tinta negra, usando una sola Sakura Pigma Micron pluma (tamaño de la plumilla 005, 0,2 mm). Tomó casi un año en completarse. Se puede ver cómo se ha hecho en el vídeo a continuación.

19. Cabina de Matt

La mayoría, pero no todos puntillismo usos de trabajo del diseñador multidisciplinar Matt Booth su influencia. Este cartel cráneo resplandor utiliza una matriz de puntos para completar la imagen. El cráneo en esta impresión del arte de puntos aparece completamente blanco hasta que las luces se apagan.

20. Yayoi Kusama

¿Cómo podríamos escribir un post sobre el puntillismo y el arte de puntos sin incluir la Reina de los del lunar de ella misma, Yayoi Kusama? Desde la década de 1960, esta señora de puntos amante ha sido reconocido por su trabajo innovador e inspirador.

Este proyecto titulado obliteración habitación fue exhibido en la Tate Modern de Londres y en galerías de todo el mundo. En el transcurso de unas pocas semanas, un espacio se transformó a partir de un lienzo en blanco en una explosión de color, con miles de puntos pegados sobre todas las superficies disponibles.

21. Philip Karlberg

asignaciones del fotógrafo Philip Karlberg él a cualquier parte de mundo. Entre sus clientes comerciales son de Swarovski, Marc Opolo, Kasthall, y NK. En este proyecto, Philip utiliza alrededor de 1.200 palos durante un período de seis días para crear estos retratos de celebridades llamativas. Los otros temas incluyen Lady Gaga y Jackie O.

Artículos relacionados:




© Illustrarama.com 2018

Hecho con por Illustrarama

Siguenos en: Facebook logo to illustrarama fanpage