Ryunosuke Okazaki crea vestidos de alta costura informados por cerámica de la era Jōmon
Publicado el 5 de marzo de 2021
El diseñador Ryunosuke Okazaki, con sede en Tokio, ha creado una colección de vestidos de alta costura en colores y formas atrevidos que están informados por la cerámica japonesa de la era Jmon y la religión sintoísta.
Para su proyecto de posgrado de la Universidad de las Artes de Tokio, Okazaki lanzó un lookbook que muestra un trío de vestidos de alta costura titulado JomonJomon que hacen referencia a la cerámica de la era Jmon y shinto, una antigua religión que se originó en Japón.
Los elaborados diseños guiños especialmente a la cerámica de la era Jmon, donde los recipientes fueron decorados a través de cuerdas de prensado y bobinas en arcilla húmeda para crear diseños ornamentados. Se cree que la era Jmon data de entre 10.500 a.C. y 300 a. C.
"La decoración y el modelado de la cerámica Jmon están diseñados para los deseos de vida", dijo Okazaki a Dezeen.
"La colección se crea con los deseos de vida en los días actuales, inspirada en las decoraciones y esculturas que continuaron desde el período Jmon hasta el Shinto moderno."
La colección JomonJomon fue hecha con poliéster, algodón y puntos acanalados, adoptando el rojo, azul, negro y blanco como los colores primarios.
Sus formas escultóricas fueron creadas combinando y arrastrando textiles que están contorneados en patrones y formas geométricas.
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Colores llamativos combinados con rayas y muestras en contraste se utilizaron para acentuar las curvas y contornos del tejido escultórico.
"Traté de hacerlo pop y colorido mientras usaba materiales modernos, para expresar el modelado de cerámica Jmon y sintoísta, que es terroso, de una manera moderna", explicó el diseñador.
El diseñador dibujó paralelismos entre la era Jmon y el período actual de vivir a través de una pandemia.
"COVID-19, que actualmente es frecuente en todo el mundo, nos hizo conscientes de la 'muerte' de una manera más cercana que nunca", explicó el diseñador.
"Los días actuales de vivir con la amenaza natural del virus desconocido invisible serían bastante similares a la situación de vivir con la amenaza irresistible de la naturaleza en el período Jmon."
La cerámica de Jmon se utilizó para canalizar las esperanzas de vida y los miedos a la muerte, un concepto que el diseñador reinventó para su colección.
La colección tiene como objetivo permitir que la gente sienta la existencia de Dios, explicó Okazaki, con el lookbook que representa a modelos que llevan las prendas en zócalos como referencia a la forma en que la gente adora.
Okazaki es graduado de la Universidad de las Artes de Tokio, donde se mostrará una mirada de la colección en el Museo de Arte Universitario de la universidad después de que el graduado ganara el primer premio de la colección.
Otros proyectos innovadores de alta costura incluyen el vestido de alta costura de Iris Van Herpen construido con tela hecha de plástico oceánico, mientras que Phillip Lim se asoció con la diseñadora industrial Charlotte McCurdy para crear un vestido de alta costura hecho de frondas bioplásticas de algas.
La fotografía es de Kenji Agata.
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