La Academia Nacional de Diseño destaca diez proyectos de diseño de interiores de estudiantes

Un restaurante reutilizado a partir de contenedores de envío antiguos y una tienda de café al estilo Japandi incluido en el último espectáculo escolar de Dezeen por la Academia Nacional de Diseño.

También se incluye un restaurante francés inspirado en el diseño art decó de la década de 1920 y el interior de una casa adosada en el centro de Moscú que hace referencia a la década de 1960.

Escuela: Academia Nacional de Diseño Cursos: Licenciatura en Diseño de Interiores y Maestría en Diseño de Interiores Tutores: Amy Payler-Carpenter, Andreia Vidas, Vicky McClymont, Odette Maine, Ruth Skrytek, Sarah-Jane Wilkinson, Simone Haley y Stephen Matthewman-Knowles

Declaración de la escuela

"Establecida durante casi 35 años con ex alumnos de más de 35,000 diseñadores en más de 80 países, la Academia Nacional de Diseño continúa liderando el camino en la educación flexible del diseño en línea. Todos los títulos se otorgan en asociación con la Universidad De Montfort.

"La NDA ofrece una cartera única de títulos en línea en diseño de interiores y diseño de jardines, desde cursos prácticos cortos y diplomas hasta títulos de licenciatura y maestría.

"Estos incluyen los únicos títulos especializados del mundo en Diseño de Interiores Patrimoniales, Diseño de Interiores Minoristas y Diseño para Vida al Aire Libre junto con las calificaciones más tradicionales de Diseño de Interiores y Diseño de Jardines.

"Los cursos de grado de la NDA ofrecen la capacidad de mejorar sus habilidades o volver a capacitarse sin tener que poner su carrera en pausa o interrumpir su vida hogareña. Muchos de los estudiantes de la NDA son diseñadores en ejercicio; algunos son nuevos en la industria, pero todos forman parte de nuestro próspero campus en línea. comunidad."

Alexa Cher-Alizee Wilson

“El objetivo era diseñar un restaurante de concepto sustentable. Fue un desafío reutilizar una instalación de almacenamiento construida con contenedores de envío viejos en un restaurante sustentable cerca del río Saigón en la ciudad de Ho Chi Minh, Vietnam.

"Quería demostrar que un interior sostenible puede ser algo más que bambú o madera reutilizada. Diseñé un interior sostenible que sea estéticamente agradable y creado de forma creativa utilizando mazorcas, baldosas encáusticas exóticas, ladrillos de vidrio relucientes y hormigón. El diseño se inspiró en el estilo indochino local con un esquema minimalista ".

Estudiante: Alexa Cher-Alizee Wilson Curso: BA (Hons) Diseño de Interiores Correo electrónico: alexa.w.studio [at] gmail.com

Ayse Begum Bozkaya

"En este proyecto, el objetivo era diseñar una tienda y una cafetería para clientes conscientes del medio ambiente utilizando productos y acabados sostenibles. El proyecto reúne la simplicidad, el minimalismo y la funcionalidad escandinavos con la elegancia y la sofisticación europeas.

“El punto focal del diseño es el área de instalación, que consiste en una estructura de acero gigante. Esta área está diseñada para albergar proyectos conceptuales y exposiciones o para mostrar la inspiración detrás de la colección del diseñador de moda.

"Los muebles y accesorios son de Sancal, Essem Design, Karl Andersson & Soner, Arflex, Egizia, Salvatori y Swedese".

Estudiante: Ayse Begum Bozkaya Curso: BA (Hons) Diseño de interiores Correo electrónico: aysebegumbozkaya [at] hotmail.com

Fernanda Espidio

"Este proyecto es una cafetería basada en el concepto de Japandi, es una mezcla de la influencia tradicional japonesa y el diseño escandinavo. Los tres conceptos que guiaron el proyecto fueron flow, hygge y origami".

Estudiante: Fernanda Espidio Curso: Maestría en Diseño de Interiores Correo electrónico: espidiofernanda [at] gmail.com

Ibrahim Mohamad Aljasem

"Este es un restaurante francés de lujo inspirado en la belleza art déco de 1920. Utiliza madera natural y muebles tapizados en un exuberante terciopelo verde".

Estudiante: Ibrahim Mohamad Aljasem Curso: BA (Hons) Diseño de interiores Correo electrónico: ibrahim [at] luxury-studio.com

Kavindi Opatha

"Santorini es un pabellón inspirado en la belleza de la ciudad griega de Santorini. El espacio refleja la belleza de Grecia al capturar la esencia y las características de la ciudad.

"El techo de flores, junto con los colores azul, blanco y gris suave, acompañados de diseños de muebles sencillos, están destinados a hacer que los ocupantes se sientan como en Grecia.

“Cuando pensamos en esta hermosa ciudad, visualizamos un azul marino, blanco y mágico. La función principal del diseño del pabellón es capturar y simular estas emociones.

"El pabellón se coloca en una piscina para hacer uso de la playa, lo que crea un efecto infinito en el diseño, mientras que el diseño general proporciona un acabado exquisito, relajante y perfecto para albergar ceremonias de boda mágicas".

Estudiante: Kavindi Opatha Curso: Maestría en Diseño de Interiores Correo electrónico: kavindiopatha [at] gmail.com

Mackenzie Morrison

"¡El estudiante se adentra en el salón art decó! La habitación era un espacio oscuro de magnolia con muebles desiguales en un diseño imposible de vivir. Mi cliente quería una estética art decó y no tenía miedo de atreverse.

"Se ha pagado diez veces más, y su salón realmente te hace 'wow' cuando entras. Los motivos Chevron y sunburst significan un diseño de decoración más obvio, y se han combinado con referencias más sutiles para crear un espacio llamativo pero no cliché".

Estudiante: Mackenzie Morrison Curso: BA (Hons) Diseño de interiores ] Correo electrónico: mackenziepaigeinteriors [at] outlook.com

Marina Ternovaya

"Mi proyecto tiene el espíritu de la década de 1960. Fue diseñado para una familia joven moderna en una casa en el centro de Moscú, construida en la década de 1960. A lo largo del proyecto, fue esencial preservar la sombra del diseño de los años sesenta en Rusia pero al mismo tiempo evocan una estética contemporánea.

"El proyecto utiliza estuco, que era muy popular en Moscú, y muebles e iluminación modernos para garantizar que el interior no esté desactualizado".

Estudiante: Marina Ternovaya Curso: BA (Hons) Diseño de interiores Correo electrónico: tma704 [at] yandex.ru

Noor Kamal

"El Hotel Hypnos es un proyecto comercial que se encuentra en Lancaster Gate, Londres. Este proyecto consta de muchos espacios que requirieron renovación y remodelación mientras se abrazaba la era del edificio. Además, debido a su ubicación y mercado objetivo, era fundamental encontrar el El edificio era victoriano, y el mercado objetivo era gente de negocios o turistas que quisieran disfrutar de la ciudad.

"Por lo tanto, el plan era un interior victoriano / moderno para cumplir con los requisitos. Durante el proceso de diseño, era importante incluir los requisitos de DDA y materiales sostenibles".

Estudiante: Noor Kamal Curso: BA (Hons) Diseño de interiores Correo electrónico: noor.mkamal [at] outlook.com

Philip Baldacchino Caruana

"El diseño interior transmite una experiencia distinta a través de la narración que respeta la herencia local de Zebbug, Malta. El diseño se desarrolló a partir de los bordes moldeados del arco De Rohan que se encuentran en el frontón triangular.

"La cabecera de la cama muestra elementos decorativos a través de un patrón lineal dorado, negro y plateado. Los diseños dorados y negros aumentan de longitud a medida que se eleva la cabecera.

"La cabecera exhibe características similares a la arquitectura neoclásica del arco a través de la grandeza de la escala y la simplicidad de las formas geométricas. Las paredes beige combinadas con el techo marrón acentúan las características doradas del candelabro".

Estudiante: Philip Baldacchino Caruana Curso: Maestría en Diseño de Interiores Correo electrónico: philipcaruanadesign [at] gmail.com

Sabine Daly

"El espacio fue diseñado con el concepto de ser un diseño industrial moderno con un ligero guiño al concepto steampunk mediante el uso del cobre como acento. Incluye pisos de concreto y paredes de ladrillos a la vista (no se muestra).

"Los colores negro, blanco y cobre se utilizan junto con el ladrillo a la vista para crear una declaración audaz y, dado que los colores y los materiales son audaces, los muebles y objetos tienen una forma simple para no abrumar el espacio. La placa para salpicaduras de mármol es audaz pero al mismo tiempo simple, tiene los tres colores principales, negro, blanco y gris, es lo que conecta todo el diseño ".

Estudiante: Sabine Daly Curso: BA (Hons) Diseño de interiores Correo electrónico: sabinedaly [at] gmail.com

Contenido de la asociación

Este espectáculo escolar es una asociación entre Dezeen y la Academia Nacional de Diseño. Obtenga más información sobre el contenido de las asociaciones de Dezeen aquí.

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