Dawei Wang habla sobre cómo la ilustración a lápiz de color le ayuda a ver el mundo

Para el ilustrador Dawei Wang, las marcas de imperfecciones son las más reales. Nacido en Shanghai, Dawei se mudó a los Estados Unidos para continuar sus estudios en arte. Antes de este año, la mayoría de sus piezas tomaban la forma de pintura, pero recientemente, se sintió movido a probar a trabajar con lápices de colores, que es cuando descubrió una versión muy original del medio que dirige su práctica hacia adelante. El arte siempre ha jugado un papel importante en la vida de Daweis. Cuando tenía solo cinco años, recuerda garabatear en las paredes de la casa de su familia casi en cualquier lugar que pudiera, nos dice. Y a medida que crecía, sus padres y su abuela lo alentaron a refinar su técnica, inscribiéndolo en una escuela de arte donde aprendió sobre la rica historia de los artistas que lo precedieron.

Así de simple, revela Dawei, todo lo que vi se convirtió en un tema. Ya fuera una planta, un árbol, una persona o un objeto abstracto, Dawei se inspiró en su forma. Si bien sus años anteriores se dedicaron a representar artísticamente estas cosas, a medida que maduraba creativamente, comenzó a experimentar con una gran cantidad de materiales. A medida que exploraba hasta cierto nivel, dice, tuve que evitar exponer mis obras al riesgo de ser apoyadas únicamente por imágenes y técnicas. De esta manera, cuando un determinado material presentaba una pérdida de control y una sensación de imperfección que no podía corregirse, Dawei encontraba una forma de trabajar que le convenía bien.

Durante la pandemia, a Dawei le resultó difícil mantener la motivación creativa. No me sentía cómodo estando aislado, dice. El ilustrador comenzó a verificar el número de muertes cada día, encontrando imposible mantenerse indiferente a lo que sucedía afuera. Pero a lo largo de todo este período, trabajar con lápices de colores y sumergirse en el medio continuó siendo una fuente de consuelo para Dawei. En sus hermosas y apagadas obras, Dawei encontró consuelo en los tonos suaves, casi calcáreos y degradados. Representa aventuras al aire libre, desde caminatas hasta un viaje relajante contra un horizonte retroiluminado al atardecer.

Otras obras ven a Dawei presentar momentos más serenos de calma, desde un paseo bajo la lluvia hasta una persona solitaria barriendo el suelo. Creo que mis obras pueden transmitir mensajes que evocan la resonancia emocional más simple en los mundos internos de las personas, dice. Con un tipo similar de resonancia emocional, Dawei también canaliza esto en el enfoque de la ilustración. Encuentro que mis habilidades hablan por mí mismo, agrega, ayuda a revelar cómo veo el mundo.

En otra parte de su práctica, Dawei ilustró tres libros como parte de un proyecto personal durante el confinamiento. Mientras estaba aislado en casa, decidió capturar tres obras literarias. En lugar de pintar desde el mundo real, interpretó un lote de caminatas de Thomas Pynchons V, Denis Johnons Jesus Son y Kazuo Ishiguros A Pale View of Hills. Hes encontró un éxito muy merecido con estas obras que se exhibirá en una exposición individual en Anhui, China. Curiosamente, un editor también se acercó a Dawei después de ver la serie, queriendo usar una de las ilustraciones para la portada de una nueva historia sobre Shanghai. Estaba tan feliz y sorprendido de que la gente encontrara mi dibujo resonante, dice Dawei, tanto que se puede usar para denotar el entorno en el que nació y creció el ilustrador. Y en cuanto al futuro, Dawei continuará explorando historias visuales con lápices de colores, empujando el medio y sus sutilezas aún más mientras incorpora guiños de emoción conmovedora en el camino.