Publicado el 7 de diciembre de 2021
Bruno Baietto, graduado de la Academia de Diseño de Eindhoven, espera resaltar el papel del pan como símbolo de clase, política y religión, al usarlo para dar forma al vidrio soplado.
Baietto ha creado una serie de jarrones de colores soplados dentro de panes de pan, además de varios otros objetos de cerámica y porcelana que conmemoran el proceso de elaboración del pan.
El proyecto, titulado Follow the Crumbs That Fall From Your Own, explora el simbolismo del pan en diferentes construcciones sociales a lo largo de la historia.
"Bajo el socialismo, el pan es sinónimo de trabajo y progreso nacional", dijo Baietto, "mientras que bajo el capitalismo es un alimento básico y el resultado de una gran economía".
"También es una asimbo del cristianismo, como un don de Dios y el cuerpo de Cristo", le dijo a Dezeen.
Para Baietto, el pan también es parte de su historia familiar. Se crió en Montevideo, Uruguay, en una familia de panaderos con vínculos políticos tanto en Brasil como en Uruguay.
"Así que fue una decisión natural explorar el simbolismo del pan y su producción para abordar las sobras de mi propio trasfondo ideológico", dijo.
Baietto creó las piezas de vidrio soplado en el Nationaal Glasmuseum en Leerdam, con la ayuda de los maestros sopladores de vidrio Geir Nurstad y Josja Caecilia Schepman.
El proceso en sí es bastante sencillo.
El vidrio fundido se inserta en un pan ahuecado antes de ser soplado.
El pan se quema y finalmente se rompe, dejando un recipiente de vidrio con una textura única.
El principal desafío, según Baietto, es la cantidad de humo creado por la quema del pan. Pocas instalaciones de soplado de vidrio permiten niveles tan altos de humo; solo el Nationaal Glasmuseum estaba dispuesto a asumir el proyecto.
El diseñador descubrió que el pan duro funciona mejor, ya que crea un molde más firme para el vidrio.
Otros objetos que Baietto creó para el proyecto incluyen un jarrón de porcelana, creado a partir de un molde de una baguette horneada por la familia del diseñador.
También creó un zapato de porcelana, basado en el zapato de seguridad usado por los trabajadores de la panadería, azulejos fundidos de ropa de trabajo de panadería desechada y bandejas de cerámica que imitan la forma de las cajas de cartón usadas.
Con estos objetos, Baietto espera mostrar que todos los productos de diseño son parte de un sistema de ideologías, haciéndolos susceptibles a una gama de interpretaciones diferentes.
"Cuando se diseña algo, se está materializando activamente un sistema de creencias y una visión del mundo, infiltrándose en los valores y posiciones morales del diseñador, incluso cuando no está conscientemente previsto", dijo.
"En la vida cotidiana, ningún objeto o práctica es neutral, sino más bien el resultado de su contexto y sus influencias ideológicas".
Baietto completó el proyecto para su maestría en la Academia de Diseño de Eindhoven, como parte del programa de diseño contextual.
Para el espectáculo de graduación de la Academia de Diseño de Eindhoven, que tuvo lugar durante la Semana del Diseño Holandés, Baietto creó una instalación que alentó a los visitantes a caminar sobre algunas de las baldosas de ropa de trabajo, rompiéndolas en el proceso.
También diseñó un cubo de basura animatrónico para actuar como crítico de la exposición. Con los ojos saltones, este contenedor movido fue programado para moverse por el espacio, recitando un monólogo grabado.
Ambos movimientos tenían la intención de dar forma a la experiencia de los diseños de Baietto y la percepción de su valor.
Otros proyectos que se exhibieron en la feria de graduados de DAE incluyeron prendas diseñadas para curar traumas, un vestido gigante y herramientas para convertir el aliento humano en nubes.
El DAE Graduation Show 2021 se exhibió del 16 al 24 de octubre, como parte de la Semana del Diseño Holandés. Consulte la Guía de eventos de Dezeen para obtener una lista actualizada de los eventos de arquitectura y diseño que tienen lugar en todo el mundo.