Desacralizado presenta piezas de Rick Owens y Faina en la iglesia milanesa




Publicado el 20 de abril de 2023
La galería de diseño Galerie Philia 's ha comisariado la exposición Desacralized dentro de una iglesia del siglo XI con obras del diseñador estadounidense Rick Owens y el estudio ucraniano Faina para la semana del diseño de Milán.
Para la semana del diseño de este año,la galería internacional instaló esculturas, muebles y piezas de diseño de iluminación en San Vittore e 40 Martiri, una iglesia desconsagrada en Milán.
Desde el 18vo siglo, la estructura neo-romana ha servido de un centro comunitario con Desacralized de Galerie Philia la "primera exposición principal" en el espacio.
La exposición incluye piezas encargadas por 20 diseñadores internacionales a los que se les pidió que representaran su "interpretación personal de la noción de desacralización".
"Los objetos dan testimonio del pasado que llevan los recuerdos y su función se define por la época en que fueron creados", dijo el fundador de Galerie Philia, Ygal Attali.
Los objetos sagrados tienen todas estas cualidades, pero también trascienden su fisicalidad para alcanzar un valor espiritual y simbólico.
Las obras encargadas se colocaron alrededor de la estructura desgastada por el tiempo, colgadas del techo y colocadas directamente en su suelo de terrazo multicolor.
También se colocaron obras a lo largo de los bordes frente a pequeños nichos.
En el centro de la exposición se encuentra un enorme candelabro del dúo de diseño local Morghen Studio llamado Cascades of Light, que tiene como objetivo "trascender y sublimar el significado icónico del candelabro histórico".
El trabajo de Morghen Studio cuelga cerca de una silla conceptual del diseñador de moda estadounidense Owens, que es una variación de la línea de sillas Tomb del diseñador que utiliza astas de alce y formas mínimas.
También se incluye en la alineación el diseñador mexicano Andrs Monnier, quien creó una interpretación de un candelabro utilizando un círculo de pilares de mármol escalonados, cada uno de los cuales sostiene una vela.
Monnier formó parte de una exposición dual con la artista argentina Pilar Zeta en el puesto de avanzada de la Ciudad de México de Galerie Philia en febrero.
Otras obras de iluminación incluyen una lámpara de piso de cerámica blanca y yeso en forma de conchas marinas, un "motivo omnipresente" en la iconografía cristiana de la diseñadora francesa Elsa Foulon; y la lámpara Pagoda de Studio Henry Wilson, con sede en Australia, informada por templos japoneses.
Faina diseñó el taburete Duzhyi, que fue esculpido a mano a partir de su material de marca registrada llamado Zista hecho de papel, arcilla, heno y "otros elementos orgánicos".
Otras sillas y taburetes incluyen la silla del estudio de diseño chino Kar, una edición especial de la serie Bone Script hecha de madera y laca china.
Mientras que el diseñador italoamericano Pietro Franceschini creó la mesa de centro Trinity y el estudio local Studiopepe 's contribuyó con una mesa baja arquitectónica llamada Origo.
Los belgas Pierre de Valck y Arno Declercq contribuyeron cada uno con piezas a la exposición, con Declercq usando blanco en una de sus mesas por primera vez en su trabajo, que se encuentra directamente debajo de la lámpara de araña de Morghen Studio.
La fotografía es de Maison Mouton Noir.
Desacralized está abierto del 18 al 23 de abril como parte de la semana del diseño de Milán. Consulte nuestra guía de la semana del diseño de Milán 2023 sobre la Guía de eventos de Dezeen para obtener información sobre las muchas otras exposiciones, exposiciones y charlas que tienen lugar a lo largo de la semana.