Publicado el 27 de abril de 2023
La semana del diseño de Milán y su evento principal, el Salone del Mobile, han reanudado su tradicional horario de abril después de tres ediciones afectadas por la pandemia. El director editorial de Dezeen, Max Fraser, pregunta si el festival ha vuelto a su antigua fuerza.
A juzgar por las aceras llenas de Milán y los pasillos abarrotados de la feria Salone del Mobile celebrada en Rho, en un nivel de superficie Milán está de vuelta.
Según las cifras publicadas por el organizador del espectáculo, el número de visitantes aumentó un 15 por ciento en 2022 a 307.418 personas de 181 países, con China reclamando su lugar como el país más importante después de Italia después del levantamiento de su prohibición de viajar.
Sin embargo, el evento previo a la pandemia de 2019 atrajo a casi 80,000 visitantes más (386,236) y ocupó aproximadamente un 18 por ciento más de espacio de exposición, por lo que en papel, la feria no ha vuelto a la normalidad. Bueno, no importa el día de la inauguración, yo no era el más sabio. El aumento de visitantes a menudo se sentía abrumador.
Si bien la sociedad puede haber adoptado una variedad de "nuevas normas" inducidas por la pandemia, por el contrario, los CEO y gerentes de ventas llenos de ansiedad depositaban esperanzas en que sus libros de pedidos volvieran a un estado saludable lo antes posible, a pesar de los continuos nervios en el mercado.
Éxodo de marcas líderes "alarmante"
El drama entre expositores y visitantes fue que Vitra no se mostraba, a pesar del alejamiento estratégico de la marca de las ferias comerciales. Tal vez más impactante fue la salida de los incondicionales italianos como B&B Italia y Cassina que favorecieron sus salas de exposición del centro de la ciudad como el lugar para mostrar y realizar negocios. La marca estadounidense Emeco no estaba allí, así como marcas británicas como Case Furniture, Modus, SCP y Very Good & Proper.
Lo más notable fue que las marcas danesas clave, incluidas HAY, &tradition, Fritz Hansen, Fredericia y Carl Hansen & Son, habían abandonado y elegido centrar sus energías en 3 Days of Design en Copenhague, un evento floreciente en toda la ciudad en junio que está captando la atención. Este éxodo es alarmante, dejándome preguntándome si se trata de una pausa temporal o de un alejamiento más permanente del formato tradicional de feria comercial que es caro y, a menudo, formulado.
La exposición es grande, pero ¿cuánto de ella se convierte en negocio?
La pérdida de ciertos expositores obligó a un reajuste de los diseños de la sala y, como me explicó un expositor, alteró el orden jerárquico entre las marcas. Pero esto es algo que solo los visitantes habituales de la feria notarían y no pareció disuadir la marcha constante de visitantes a las gradas.
En lo profundo de los pasillos y privados de luz natural, pocos de nosotros disfrutamos activamente de pasar tiempo en este entorno, incluido el diseñador Tom Dixon, cuya marca exhibió en las salas de iluminación de Euroluce por primera vez. "Por mucho que me duela admitirlo, hicimos muy buenos negocios aquí", me dijo, citando la dificultad de competir con los espectáculos vistosos del centro de la ciudad organizados por las mega marcas.
No se puede argumentar que el Salone del Mobile sigue siendo un foro fuerte para el comercio internacional, ilustrado por el hecho de que las marcas todavía están dispuestas a desprenderse de enormes sumas de dinero para exhibir aquí, en algunos casos se rumorea que son varios millones de euros. La marca italiana Minotti construyó un stand tan inmenso, que uno era capaz de perderse en él, una experiencia repetida en Molteni&C, Poliform, Edra, Kartell y otros.
Sin saberlo, algunas de estas pantallas tardan más de un mes en construirse, la justificación por la cual supongo que está validada por las filas de personas que hacen cola para ingresarlas, un ejemplo, Zanotta, registró alrededor de 1,000 personas por hora durante los seis días. La exposición es grande, pero ¿cuánto de ella se convierte en negocio? Esas son las estadísticas que las marcas que faltan querrán averiguar.
El cambio sostenible sigue siendo esquivo
Como siempre, si estás en el negocio de la fabricación de material laminado, te estás riendo todo el camino hasta el banco durante la semana del diseño de Milán. Me parece que la cantidad de recursos materiales necesarios para construir estas pantallas resbaladizas es insondable, y a pesar de los objetivos de sostenibilidad establecidos por los organizadores, era difícil ver dónde se estaba avanzando, sobre todo porque estas intenciones sostenibles eran solo voluntarias para los expositores.
Capa en el impacto del envío y la construcción (y el desmontaje), así como la huella de viaje de los equipos involucrados y me cuesta evitar que aparezca la fatalidad existencial recurrente en mi conciencia moral.
¿Cómo podemos perturbar el status quo si tenemos miedo de revolver las plumas de los que tienen las cuerdas del bolso?
Parecería que la búsqueda de seguir produciendo más muebles e iluminación nuevos mientras se mantiene la destreza de la marca y los libros de pedidos completos está en desacuerdo con la responsabilidad más amplia de la sociedad para abordar la crisis climática. Mucha gente compartió su disgusto conmigo por la falta de progreso en este sentido, pero noté que este sentimiento a menudo se convirtió en sonrisas cuando estaba al alcance de los propietarios de la marca. ¿Cómo podemos perturbar el status quo si tenemos miedo de revolver las plumas de los que tienen las cuerdas del bolso?
No se me pasó por alto que esas marcas que hablaban de sus iniciativas de reducción de carbono ciertamente emitían mucho carbono para comunicar ese mensaje en Milán. Pero estoy preparado para aceptar que al menos lo están intentando y no hay tal cosa como perfecto.
Las marcas con aversión al riesgo están dando la espalda a los jóvenes talentos
Normalmente, cada año, esperaría que algunos diseñadores florecientes lleguen a la gran liga y sean tomados bajo el ala de marcas de alto calibre. Esto disminuyó a lo largo de los años de la pandemia y esa notable falta continuó en 2023. Impulsadas por la inestabilidad de los últimos años, las empresas parecen estar favoreciendo los nombres establecidos que se perciben como de menor riesgo.
Pero si esta tendencia continúa, creo que el vacío de talento manchará la reputación de Italia como el lugar donde se impulsa la carrera de un diseñador. Tal vez esto sea un síntoma de lo que el diseñador Jasper Morrison describió como "un salón corporativo", donde un número creciente de marcas están siendo adquiridas por capitalistas de riesgo más preocupados por el balance que por cualquier dilución cultural.
Dicho esto, a pocos pasillos de distancia en Salone Satellite, un pilar del Salone del Mobile dedicado a los talentos emergentes, me tomó el stand modestamente formado de Design Academy Eindhoven que estaba libre de cualquier diseño nuevo. En cambio, los estudiantes estaban transmitiendo discusiones de mesa redonda con comentaristas de la industria en su programa de radio Elevator.
Participé en Crisis x Critique, donde desentrañamos la idea problemática de que "el diseño puede salvar al mundo". Hablamos sobre cómo los diseñadores pueden crear conscientemente para nuestro futuro incierto en un momento en que el mundo parece estar en constante modo de crisis.
Nuestras voces amplificadas se sentían como un grito distante de los pasillos vecinos del ruidoso comercio. Experimenté una sensación de malestar de que los graduados nos miraban como si estuviéramos todos locos por perder energía en sillas y luces. ¿Seguro que colectivamente tenemos peces más grandes que freír? Dejamos a su generación reflexionando sobre dónde encajan en esta gigantesca industria.
Milán sigue siendo el centro de nuevas ideas
Los cientos de eventos repartidos por la ciudad como parte de fuorisalone siguen siendo un favorito de los expositores y visitantes por igual. Los lugares extraordinarios junto con los días soleados (bueno, en su mayoría) y los besos con gelatos son suficientes para que cualquiera olvide los problemas de nuestro tiempo.
Lugares que parecerían inconcebibles para usar en otras ciudades cobran vida durante la semana, como palacios, iglesias, villas y museos históricos, grandes piscinas municipales, clubes de tenis, apartamentos e incluso un monumental matadero abandonado. Estos espacios son dignos de una visita por derecho propio, pero se convierten en el telón de fondo para la experimentación de diseñadores individuales, colectivos y marcas a menudo disruptivas, y muchos de ellos adoptan innovaciones en biomateriales y fabricación, reducción de residuos y circularidad.
Cortar el ruido se convierte en una habilidad, y muchos grandes espectáculos e instalaciones a menudo se ubicaban a través de puntas
Dicho esto, muchos de estos lugares estaban dominados por experiencias inmersivas amigables con la cámara por mega marcas que robaron la atención de las intervenciones más sutiles. Demasiadas marcas de moda acaparaban la atención este año, escuché a un visitante decir "las marcas de moda deberían atenerse a la moda y dejar el diseño en paz" y tendería a estar de acuerdo.
Deprimente para mí, los visitantes se arrastraban a través de estos lugares, fotografiando y filmando todo en una especie de piloto automático de la acumulación de contenido. Cortar el ruido (y las colas de personas que hacen cola porque hay una cola) se convierte en una habilidad, y muchos grandes espectáculos e instalaciones a menudo se ubicaban a través de consejos de amigos y colegas.
El evento sigue siendo el lugar para conectarse
Si bien este año podría haber carecido de un espectáculo destacado del que todos hablaban, la semana del diseño de Milán sigue siendo el lugar para que nuestra industria se una.
Con visitantes de todo el mundo, Salone del Mobile y fuorisalone siguen siendo los eventos anuales de diseño que nos unen, y son las personas las que colectivamente proporcionan el pegamento social que mantiene unido el tapiz de creatividad de Milán.
Es alentador que, más allá de los profesionales, la semana atraiga a un gran número de lugareños orgullosos de experimentar el extravagante espectáculo que alberga su ciudad. Y a pesar de toda la tensión que pone en la ciudad (y en todas nuestras billeteras a través de facturas de alojamiento extorsivas), todavía encuentro que es una semana alegre para conectarse con amigos, compartir el pan juntos y reavivar conversaciones.
Si arrojas un tazón de confeti al aire, por mucho que lo intentes, solo atraparás algunas gemas cuando caigan al suelo. Para mí, la experiencia de la semana del diseño de Milán es igualmente azarosa; uno solo logrará ver un fragmento de lo que se ofrece en la ciudad. Sin embargo, aquí se formarán relaciones que, como dijo el diseñador Luca Nichetto, "no hay lugar como Milán para reunirse como industria. Es el mejor evento para nuestra comunidad”.
La semana del diseño de Milán tuvo lugar del 18 al 23 de abril.Vea nuestra guía de la semana del diseño de Milán 2023 en Dezeen Events Guide para obtener información sobre las muchas otras exposiciones, instalaciones y charlas que tuvieron lugar a lo largo de la semana.