Publicado el 1 de mayo de 2024
El Mes de la Tierra acaba de terminar, y nos brindó en Its Nice la oportunidad de reflexionar sobre una tendencia visual que hemos estado notando con creciente regularidad: el diseño gráfico y la ilustración siguiendo sus pautas del mundo natural. Recientemente hemos visto hermosos libros de mesa de café inspirados en redes de micelio, tipos de letra que se han cultivado en una placa de Petri como hongos e identidades visuales completas diseñadas para parecerse a hojas y tallos sinuosos. Sin embargo, si bien estos proyectos en particular fueron todos por causas dignas, también hemos encontrado ejemplos en los que esta estética se está adoptando como una forma de lavado verde, una forma de hacer que una marca parezca más respetuosa con el medio ambiente de lo que es en realidad.
Esta es una dinámica en nuestra industria que observamos y pensamos a menudo, y que no solo se aplica al medio ambiente, sino también a una serie de otros ámbitos socioculturales, dice Lexi Visco, quien, junto con Calvin Rocchio, fundó CompanionPlatform, un estudio creativo independiente con sede en el Área de la Bahía (para ver su trabajo, echa un vistazo a nuestro artículo sobre el estudio aquí). Lexi y Calvin abordan sus proyectos, dicen, como ecologistas. Llegamos a esta descripción haciendo un ligero giro al pensar en sistemas de diseño en el vacío y, en cambio, a través de una lente más ecológica, dice Calvin. Cuando comenzamos un proyecto, a menudo pensamos en dónde existe, en qué tipo de entornos resonará y qué más podría estar sucediendo en esos entornos que el proyecto también puede reconocer o dirigir la atención. Como un ecologista puede mirar holísticamente un ecosistema o hábitat, este enfoque del diseño prioriza el contexto.
