Alex Besikian combina técnicas digitales y analógicas para representar formas abstractas que encuentra en nuestros paisajes cotidianos
Vía https://www.itsnicethat.com




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Publicado el 10 de julio de 2024
Por lo general, tendemos a reconocer formas familiares en formas abstractas, pero es todo lo contrario lo que me interesa, dice el artista Alex Besikian. Utilizo imágenes existentes para crear nuevas composiciones, como un collage, directamente a través del dibujo, explica. Usando predominantemente grafito o lápices de colores, sus herramientas tradicionales crean formas y reflejos fluidos y coloridos que se mueven entre sí. Sin embargo, el artista no es todo analógico, Alex nos dice que su ordenador es una herramienta preciosa para combinar diferentes texturas de impresión como escaneos Riso, añadir tonos de pantalla o componer dibujos basados en fotografías.
Aunque nació y se crió en París, el artista tiene una afinidad especial con Japón. Como lugar al que ha viajado regularmente desde 2014, el país sigue siendo la principal fuente de inspiración para su trabajo creativo, desde su arquitectura hasta el diseño y la música. Me gustan los artistas pop japoneses de la posguerra como Tadanori Yokoo, Keiichi Tanaami, por supuesto, y definitivamente los maestros Kiyoshi Awazu y Shigeo Fukuda, comparte Alex. El artista también está influenciado por las obras de David Hockneys de los años 60, las ilustraciones de Enzo e Iela Mari y el arquitecto italiano e icono de Memphis Ettore Sottsass.
Una gran parte de la práctica de Alex es la búsqueda de formas de traducir composiciones digitales en papel, lo que lleva al artista a cuestionar constantemente la noción de trabajo original o único.
Me gusta difuminar los límites entre lo que se puede reconocer y lo que no puede ser, jugando con nuestra memoria visual o distorsionando las referencias de la cultura pop que comparte. No copio ni recreo el material original. Se trata más de los detalles, contornos o fondos que me llevan a crear nuevas formas. Los temas de los artistas son extrapolaciones de fuentes visuales que encuentra o que me encuentran, dice, (recientemente los archivos de los Juegos Olímpicos de Tokio 1964).
Hacer impresiones y publicaciones de Riso es una de las formas favoritas del artista para compartir su trabajo. Ya sea autopublicado bajo su título Mudai Editions, o colaborando con Editions Matire y Quintal Atelier, Alex ha creado una serie de libros de dibujo táctil, en pequeñas ediciones hechas a mano. Si vives en París, podrás obtener una copia de sus obras en papel en Yvon Lambert, Agns B, Librairie du Palais de Tokyo o Galerie Arts Factory.